MÚSICA
6 cançons populars optimistes que no t'adones que són deprimentes
Si hi ha alguna cosa que Internet ens ha ensenyat sobre la societat, és que fins i tot una llesca de pizza mig menjada té més capacitat d'atenció que una persona mitjana. Per tant, no hauria de sorprendre que un segment important de la població pugui escoltar una cançó popular dotzenes de vegades sense comprendre mai de què es tracta.
Per descomptat, les melodies i fins i tot el cor ocasional poden enganxar-se al cap d'una persona, però el significat real de la cançó sovint passa desapercebut. En la seva major part, la gent només assumeix que cada cançó d'un noi tracta de follar i que cada cançó d'una dona tracta d'un tipus que la va follar. Captar qualsevol altra cosa requereix molta més concentració i atenció del que la majoria de la gent és capaç.
Per afegir encara més confusió a la situació, algunes bandes i músics enterraran lletres sobre merda horrorosa sota una gran capa d'acords importants, ganxos enganxosos i tempos optimistes. Tot sobre la cançó, almenys a la superfície, crida 'Estic caminant sobre el sol!' Però si escolteu més de prop, el que escoltareu és molt més semblant a 'Ei, potser hauríeu de suïcidar-vos'.
Aquí teniu sis cançons aparentment feliços sobre situacions ridículament deprimentes...
Lletra més enganyosament divertida:
'Agiteu-lo, sacsegeu-lo, agiteu-lo, sacsegeu-lo, sacsegeu-lo, sacsegeu-lo (OHH OH)/Agiteu-lo, agiteu-lo com una imatge Polaroid!'
Per què fa feliç a la gent:
'Hey Ya' d'Outkast no va ser la cançó que sonava més feliç publicada el 2003. No, probablement va ser la cançó que sonava més feliç publicada durant tota aquesta dècada. Estava ple de frases memorables sobre veïns que presten sucre i dones que semblen Lucy Liu sacsejant-la com una foto Polaroid. I això només estava a la lletra. Aconsegueix una càrrega del vídeo si, per algun motiu, la instal·lació on has estat empresonat des de finals dels anys 90 no permetia als reclusos veure la televisió de cap mena:
Segons el meu recompte, hi ha almenys cinc Andre 3000, i cadascun d'ells sembla molt emocionat d'estar-hi. De fet, l'entusiasme de la banda biològicament impossible només es veu eclipsat pel del públic, que es veu que està perdent la ment davant les alegres travessias que es desenvolupen davant d'ells. La seva reacció és pràcticament un resum perfecte de com el món en conjunt va reaccionar a aquesta cançó: només adoració pura i no adulterada. Però, la teva mare va saber realment el significat de la seva cançó de 'rap' preferida de tots els temps? No hi apostis.
Per què és secretament depriment:
En el seu nucli, 'Hey Ya' és una cançó increïblement trista. Les lletres són bàsicament una acusació de tota la idea d'estar en una relació. No només casar-se, sinó tenir una relació. L''heroi' de la cançó s'ha trobat lligat a una dona que ja no estima i, per si fos poc, està clar que també ha perdut aquest sentiment per ell. I així és com, enmig d'una de les cançons més enganyosament feliços de sempre, una línia com aquesta va trobar el seu camí a:
'Llavors, per què oh, per què oh/Per què oh, per què oh, per què oh/Per què estem tan en la negació/Quan sabem que no som feliços heeeerrreeee?'
Si no estàs llegint això i et sents desanimat, enhorabona per la satisfacció que sents amb la teva relació actual o la teva creença que el teu estat actual de solitud que aixafa l'ànima algun dia arribarà a la seva fi.
Ara, permeteu que aquest raig de sol d'una cançó també us endinsi:
'Si el que diuen és 'Res és per sempre'/Què fa, què fa, què fa què fa, què fa que l'amor sigui l'excepció?'
Vas captar aquesta part quan ballaves per casa i sincronitzaves els llavis amb les paraules 'Hey Ya' al teu raspall? Si creieu que estic sent cínic quan dic que sospito que no, tranquil, no estic sol. L'home que va escriure la cançó va pensar que probablement no ho entendríeu, i fins i tot ho va dir a la lletra:
'No em voleu escoltar/Només voleu ballar'.
Potser sóc massa negatiu, però sospito que té 100 per cent de raó.
Lletra més enganyosament divertida:
'Si ets el meu guardaespatlles, jo puc ser el teu amic perdut des de fa temps / et puc dir Betty, i Betty quan em truquis em pots trucar Al'.
Per què fa feliç a la gent:
Recordeu aquesta cançó, oi nens? Va sortir a mitjans dels anys 80. Chevy Chase és al vídeo. Estava bastant segur que apareixia al Fletch banda sonora quan em vaig asseure a escriure això, però Google diu que sóc un idiota per pensar això. En qualsevol cas, és difícil escoltar aquesta cançó sense sentir que tota la tristesa del món finalment ha arribat a un final emotiu.
Des dels arranjaments de trompes feliços a mesura que surten tots fins al cor ximple i sense sentit, gairebé tot sobre aquesta cançó sembla el tipus de coses que es reproduirien en un bucle interminable a la platina de casetes amb què suposo que tots els unicorn estaven equipats als anys vuitanta. durant el seu apogeu model de portada de Trapper Keeper. Has vist el vídeo, oi? He de recordar-vos que hi ha Chevy Chase? Dia, Paul Simon fins i tot danses al final.
Així que, només per resumir, tenim una secció de banyes, un cor tonto i Paul Simon ballant una plantilla amb Chevy Chase en una habitació rosa. N'hi ha prou amb fer que una persona vomi arc de Sant Martí durant una setmana seguida. O això sembla.
Per què és secretament depriment:
Tot i que el cor tonto té una història de fons igualment tonta (un conegut amb un coneixement fluix de la llengua anglesa va presentar per error Paul i la seva dona, Peggy, com 'Al i Betty' en una festa), aquí és on el bon rotllo. de la cançó comença i acaba. Si l'escolteu amb atenció, la lletra explica la història d'un home en una situació aparentment inquebrantable d'una crisi depriment de la mitjana edat.
El primer vers comença les coses d'una manera una mica innòcua, amb un home que es queixa de tenir una panxa de cervesa. Com a home que realment té una panxa de cervesa, us puc assegurar que és una cosa que causa una bona quantitat de depressió, però no és tan depriment com el que passa al segon vers.
'Quin les meves nits són tan llargues/On són la meva dona i la meva família?/I si mor aquí?/Qui serà el meu model ara que el meu model ha desaparegut?'
I les coses empitjoren a partir d'aquí. Al final de la cançó, el pobre està passejant per un país del Tercer Món, trencat i buscant 'àngels a l'arquitectura'. Acaba amb ell cridant 'Al·leluia!' però, per la meva vida, no tinc ni idea de per què.
Lletra més enganyosament divertida:
'Do do doo/Do do do doo/Do do doo/Do do do doo'.
Per què fa feliç a la gent:
Stephan Jenkins, el líder de la banda de rock dels anys 90 Third Eye Blind, mai se li atribueix ser un dels millors lletres de la seva generació, i ho va portar tot sobre ell mateix. El seu èxit més gran de la història comença literalment amb les paraules 'Do do doo' repetides moltes més vegades de les que s'hauria d'utilitzar aquesta 'frase' en una cançó (que no ho és mai).
Tenint en compte l'enfocament despreocupat de l'escriptura de cançons que es mostra als primers moments (i al començament de cada vers), és fàcil confondre 'Semi Charmed Life' com una melodia pop alegre sobre qualsevol activitat de merda que inspiri a la gent a parlar en la conversa infantil.
Però, fins i tot podria ser possible que una cançó que doni la impressió que un nen sense nom va ser eliminat d'un crèdit de coescriptura també podria tractar d'alguna situació o esdeveniment horriblement depriment? Sorprenentment, la resposta a aquesta pregunta és 'sí'.
Per què és secretament depriment:
Potser no us n'heu adonat les primeres 400 vegades que vau escoltar 'Semi Charmed Life', però la cançó tracta de ser addicte a la metanfetamina de cristall. Almenys això és el que deduc de les línies següents:
'Estava prenent-ne glops pel nas/I m'agradaria poder tornar-hi/En algun lloc allà enrere/Somriure a les fotos que faries/Fent metanfetamina de cristall t'aixecarà fins que et trenquis'.
Aquestes lletres són aproximadament tan subtils per dir-li a l'oient que la cançó tracta sobre drogues com el 'Do do doos' ho són per dir-li a l'oient que la cançó va ser escrita per algú amb un trauma cranial no diagnosticat.
Però espera, la sensació d'alegria de la cançó és realment tan estúpida com sembla? Potser us sorprendrà saber que no ho és. Això és el que va dir Stephan Jenkins en una entrevista a MTV:
'Quan vaig escriure 'Semi-Charmed Life', el riff de guitarra tenia la intenció de tenir aquesta mena de duh-nuhnuh-nunt brillant, aquesta cosa brillant, perquè era una sensació de velocitat. Ja ho saps, és una mena de brillant i brillant. droga. I tots ens agradava una mica el hip-hop i, per tant, hi ha un flux de hip-hop'.
No, Stephan, això no és un flux 'hip-hop', és només un tipus blanc que diu paraules que rimen. Diferència gegantina. Dit això, bé, suposo que aquesta merda de 'Do do doo' és una mica intel·ligent, quan ho dius així. Encara odio aquesta cançó, però.
Lletra més enganyosament divertida:
'Nens, si voleu una mica de diversió/Mireu el que no heu vist mai/Traieu-vos els tramposos i poseu-vos bé/Engegueu la màquina de projecció'.
Per què fa feliç a la gent:
Per citar el teu còmic favorit, Dane Cook, 'A qui no li agraden les aventures cinematogràfiques?' Ningú, això és qui. A la gent li encanta les pel·lícules. I malgrat el compromís econòmic gegantí que suposa avui dia, a la gent encara li encanta veure pel·lícules al teatre. Així que no és d'estranyar que aquesta cançó, que alguns diuen que és la primera que Steely Dan va gravar com a banda, encara tingui ressonància entre la gent d'avui.
No hi ha cap vídeo oficial que pugui publicar aquí, probablement perquè quan es va publicar aquesta cançó, els teus pares estaven massa ocupats asseguts a la ràdio escoltant Fireside Chats com per preocupar-se de veure imatges en moviment per acompanyar les seves cançons. En comptes d'això, fes una ullada a aquest vídeo involuntàriament esgarrifós i (com aviat veuràs) horriblement fora de base fet per fans:
Si no el vau veure, el que us vau perdre va ser un muntatge fotogràfic digne d'un viatge àcid amb imatges antigues de coses directament o vagament relacionades amb pel·lícules o nens. I això té tot el sentit, perquè aquesta cançó és sobre els nens que van al cinema, oi?
Bé, sí, ho és. Simplement no de la manera que penses.
Per què és secretament depriment:
Steely Dan és molt criticat per ser el tipus de banda de rock orientada als adults que va obrir el camí per a persones com Hall & Oates i innombrables altres bandes que atenen la demogràfica tan buscada 'adults de 53 a 57 anys'. Però un aspecte molt menys discutit del llegat de Steely Dan és que són mestres de lliscar significats ocults en les seves cançons aparentment innòcues. Diadi, fins i tot es rumorea que el seu nom és un cop d'ullet a un consolador d'acer mecànic al clàssic estrany de William S. Burroughs. Dinar despullat .
'Everyone's Gone to the Movies' va donar el començament a la història subversiva d'Steely Dan de la millor manera. Fes una ullada a les línies inicials i mira si alguna cosa sembla fora de lloc:
'Nens, si voleu una mica de diversió/El Sr. Lapage és el vostre home/Sempre riu, es diverteix/Mostra les seves pel·lícules al seu cau'.
Ei, pares, com reaccionarieu si el vostre fill vingués a casa i us informés que s'havien trobat amb un tipus anomenat Sr. Lapage que vol que vinguin a veure pel·lícules al seu cau? Bé, tindries una mica de recel, i en el cas d'aquesta cançó, les teves sospites serien totalment correctes.
Mira, el senyor Lapage no només ensenya als nens cap pel·lícula. Els està mostrant porno. I per fer les coses encara més aterridores, sembla que té un equip de venedors que treballa per atraure els nens al seu cau porno. Consulteu aquesta línia:
'Escolta el que dic/Ell vol mostrar-te el camí/Al passadís amb els braços oberts/Per ensenyar-te un joc nou per jugar'.
Ho has agafat, oi? Evidentment, això no és el Sr. Lapage que intenta vendre als nens el plaer de mirar Nailin' Palin al cau d'un home estrany. Si ho era, com s'explica la part 'ell'? Però l'aspecte més esgarrifós de tot és que el porno que vol que tothom vegi és en una pel·lícula de 8 mm, pel que sembla:
'Sabem que estàs acostumat a 16 o més/Ho sento, només en tenim vuit'.
L'última vegada pel·lícula de 8 mm no ho era Acostumat a filmar alguna cosa terrible va ser en algun moment de la Gran Depressió. No puc dir a què es dediquen els nens/víctimes d'aquesta cançó, però sigui el que sigui, és una aposta segura que quedaran marcats per a tota la vida quan tot acabi.
Lletra més enganyosament divertida:
'Aixeca't/Tothom mourà els peus/Baixa/Tothom deixarà el seu seient'.
Per què fa feliç a la gent:
Kiss ha creat alguna vegada una cançó que no semblava que el seu propòsit fos fer-te anar de festa? Sí ells tenen; aquella cançó es deia 'Beth'. Però el tipus que va cantar això també va ser el que va dibuixar la targeta del 'gat gatet' quan va arribar el moment que la banda decidís com hauria de ser el maquillatge de cada membre. Aquest tipus és clarament un cony (juego de paraules), de manera que la banda pot ser perdonada per aquesta transgressió menor.
Als annals dels himnes de la festa Kiss, 'Detroit Rock City' és un dels més grans. Qui pot escoltar les paraules 'Aixeca't! Tothom mourà els peus!' i no desitgeu en silenci veure a Gene Simmons disparant foc per la seva boca d'esgotament corporativa?
Però el problema de la música de festa és que normalment va acompanyada d'una festa. I en aquesta situació, ningú no escolta res tret que algú els demani si els agradaria sortir i fumar un porro. Què més podria necessitar escoltar quan sona una cançó anomenada 'Detroit Rock City'?
Per què és secretament depriment:
El públic que escolta música segurament pot ser perdonat per haver perdut el sentit d'aquesta cançó. No és com si 'Has de perdre la ment a Detroit Rock City' és una línia que inculca una imminent sensació de perdició a la gent.
Què podria sortir malament?
Per al desafortunat fan sobre el qual s'ha escrit aquesta cançó, la resposta és 'un infern de moltes coses'. La versió discogràfica de la cançó comença amb una notícia que parla, entre altres coses, d'un accident de cotxe mortal. Si sembla una opció estranya per a una cançó de festa, és perquè ni tan sols és una mena de cançó de festa. Fes una ullada a aquestes lletres de l'últim vers de la cançó:
'A les 12, m'he de balancejar / Hi ha un camió al davant, els llums mirant-me als ulls / Déu meu, no hi ha temps per girar / He de riure, perquè sé que moriré / Per què?'
Si pareu atenció a la resta de lletres que condueixen a aquest moment súper divertit, podreu veure absolutament què ve. Hi ha un noi que intenta arribar a un espectacle de Kiss a mitjanit, així que el seu pla és posar-se drogat, emborratxar-se i conduir 95 milles per hora perquè això passi. Sorprenentment, el pla va acabar en un desastre.
Però les coses no es tornen realment deprimentes fins que s'assabenta que Paul Stanley va escriure la cançó perquè és una cosa que realment va passar. Un adolescent va morir realment mentre anava a un concert de Kiss a Detroit.
Ara, qui està preparat per fer festa?
Lletra més enganyosament divertida:
'Bé, no em veus aquí parat/He agafat l'esquena contra la màquina de discos'.
Per què fa feliç a la gent:
Segons a qui pregunteu, 'Jump' representa el moment exacte en què Van Halen va aturar-se o va començar a ser fantàstic. Si entreu a la categoria anterior, probablement sou un acèrrim fan de Van Halen. Si entres en aquesta darrera categoria, ets el tipus de persona que arruïna qualsevol cosa bona i tothom t'odia. Em sap greu dir-te això en un lloc de comèdia.
Parlant de comèdia, heu vist mai el vídeo oficial d'aquesta cançó? Qui va pensar que aquests vestits eren una bona idea?
No importa quina sigui la teva posició sobre 'Jump' de Van Halen, hi ha una veritat innegable que ningú pot discutir... és una cançó molt divertida. És difícil prendre res massa seriosament quan inclou el riff de sintetitzador més cursi de la història de la música gravada. He tocat cartutxos de Nintendo que tenien més integritat musical que aquesta cançó. I gaudeix d'aquesta actitud despreocupada que respira Diamond Dave. Quan la vida t'enfonsi, salta, home. Just, com ara, just on esteu. Saltar a l'aire. Potser feu clic als talons mentre sou allà dalt. És científicament impossible estar de mal humor després d'això.
Home, David Lee Roth és un tipus d'home correcte, oi?
Per què és secretament depriment:
No, segur que no ho és. Mira, no són tant les lletres les que fan que aquesta cançó sigui tan depriment com la inspiració de David Lee Roth per escriure-la. No em prengui la paraula, però, que l'home us digui ell mateix:
'Estava mirant la televisió una nit i eren les notícies de les cinc i hi havia un company que estava a dalt de les Arco Towers de Los Angeles i estava a punt de sortir d'hora, anava a fer les 33 històries... - i hi havia tota una multitud de gent a l'aparcament de la planta baixa que cridava 'No saltis, no saltis' i vaig pensar per a mi mateix: 'Salta'. ...'
Amb classe! Però no tan elegant com el DJ de la ràdio que es va trobar atrinxerat en una furiosa tempesta de merda tocant la cançó l'any 2010 .
Steve Penk estava a l'aire al 96.2 FM d'Anglaterra mentre el trànsit a l'M60, que suposo que sigui el que els britànics anomenen una carretera, es va quedar bloquejat pels quatre carrils. Quina va ser la causa del retard? Una dona que amenaça de suïcidar-se saltant d'un pont. En un dels casos més flagrants de simpatia fora de lloc de tots els temps, Penk va decidir que, com a mostra de solidaritat amb els motoristes incomodats, havia de tocar 'Jump' de Van Halen.
Mai no ha quedat clar si la dona que amenaçava de saltar va sentir realment la cançó sonant des del cotxe d'un motorista que passava. El que està clar, però, és que, mentre sonava la cançó, va seguir el consell de David Lee Roth i va saltar. Ella no va morir, però. Acaba de patir ferides massives a les cames.
Aleshores, suposo que això està bé?
Per obtenir més informació sobre Adam, fes una ullada 6 cançons famoses que no signifiquen el que penses i Els 7 premis Grammy més imperdonables de tots els temps .
Obteniu el butlletí diari One Cracked Fact! Està ple de coses interessants i és 0% Rick Astley.